●Petit bonheur●

欲望。

○　1966年　英　監督：ミケランジェロ・アントニオーニ　○

（ネタバレあり）

ミケランジェロ・アントニオーニ監督が亡くなったという事で、

友達とこの映画の話になり観てなかったので観てみました。・

イギリス映画という事でどんな感じなのかなぁって思ってたけど

私はすごく好きな映画になりました・＊

カメラマンが主人公と聞いて、1番真っ先に浮かんだのが

私の好きな映画「ANNA」だったんだけど、

この映画の主人公は、仕事柄もてるんだけど、なんかすごく嫌な感じなんです。

きっと仕事もうまくいっていて、順風満帆なはずなのに

仕事もプライベートも満たされてないのか、退屈そうで『女は飽きた』とか言っちゃうタイプ☆

そんな彼が公園でじゃれあってたカップルをなんとなく撮るんだけど

その写真にはカップルの男性が銃で狙われているところが写ってしまってて。。。

色々ありながら、

そんなキャラの彼が誰に話しても真剣に聞いてもらえず右往左往してるのが

ちょっと「いいきみ。。」とか思いながらかわいそうになってきて・・・

私が1番好きなのは最後のテニスコートのシーンです。・

この世の中何がほんとで、何が空想かなんてわからない的な終わり方大好きです・＊

それになんとなく最後には、彼が好きになってました・＊

自転車泥棒。

○1948年・イタリア・監督：ヴィットリオ・デ・シーカ○

（ネタバレあり）

タイトル通り自転車を盗まれてしまう話。・

失業中で2年待ちでやっと仕事が決まったのに、その仕事は自転車がないとできない仕事で

そのチャンスを逃したくなくて自転車を持ってないのに引き受けてしまう。・

なんとか自転車は手に入れて、ポスター貼りの仕事を始めるが

仕事中に何げに止めた自転車を盗まれてしまう。・

追いかけても見失って、警察に言っても相手にされずとにかく息子を連れて

犯人を探すお話。・

自転車なんて無くなればすぐ買いかえれる今の時代とのギャップに

少し不思議な気持ちになったり、せつなくなります。・

盗まれた方も盗む方も周りの人も自転車泥棒で大騒ぎになる位なのに

この時代には鍵をかける習慣がなかったのかなぁとか色々気になっちゃったけど

父親の自転車泥棒を探す意気込みとアグレッシブさに私は応援したくなって観てました。・

結局、最後は追い詰められてとんでもない行動に出ちゃうんだけど

親子2人で帰っていくシーンが心に残りました。。。

flex life。

・　aquarius　・

嵐の後の魚のようだわ　　溺れないように漂うだけの私

確かなものなどない宇宙のブラックホール　

どこまでもどこまでも　　揺られて揺られてクラゲのようだわ　

消えてしまいそうで・・・・消えはしないのよ

私　夜空を見上げたら天の川　ミルキィウェイ　星空が語りかける

たださまよえばいいわ　我がままにに流れのまま　私は漂流者

夢に終わりはないわ　思い描け行きたい場所

輝け、胸のアクエリアス　破れ・・・・破れたクラゲのように

消えたくなったって消えちゃだめだわ、

私　頭の中つくりあげた幻さ　怖れとか不安だとか

・　あなたは漂流者　・　誰もが漂流者　輝け、胸のアクエリアス

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ソウル、ファンク、レゲエ、ジャズ等様々なエッセンスをMIXした感じの男女ユニット。

私はアオキリエさんの歌詞の人の儚さであったり、強さにすごく共感できるような気がして・＊

詩的な独自の世界感がメロディや歌声にすごくぴったりしてます。・

flex life の中では、アコースティックな感じのアルバムです・＊

indigo jam unit も参加してます＊

・

つじあやの。

○悲しみの風○

キミの言葉を信じたくて、青い空を眺めてる

遠き日々の思い出を僕は待ち続けひとりぼっち

キミと話したことは今でも覚えてる

通り過ぎてく、時間はもとに戻らないけれど

キミと出会って僕は少し恋をしたよ

悲しいことも切ないことも嬉しいこともあった

キミに会いたくて、何度もまわり道をした

夕暮れと白いお月さまに願いをかけてた

もう１度会えないのならキミの街まで

悲しみの風よ、吹いて僕を連れ去ってよ

キミとさよならして、何度も冬がきたけれど

夕暮れと白いお月さまに願いをかけてた

もう２度と会えないのなら、誰か教えて

忘れたい忘れられない

キミが消えないよ

もう１度会えないのなら、キミの街まで

悲しみの風よふいて僕を連れ去ってよ

ボクを連れ去ってよ

インゴ・マウラー。

インゴ・マウラーの代表作『ルーチェリーノ』や何点かは実際に見たコトはあったんだけど

　　少し前に、どうしてもこの作品が見たくて「インゴ・マウラー展」に行ってきました。・

グラフィックデザインの勉強して、商業デザイナーになったらしいけど

　　　　　　　　　
照明デザイナーになったきっかけが、

　　　安いホテルに泊まって、おいしい食事とお酒を飲んでる時にふと頭上を見上げたら

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　その粗雑な電球があまりにキレイに見えたかららしい。＊

そのエピソードを聞くと、合理性ばかり追求してない作品が多いコトに納得してしまう。・

ポップアートに影響を受けたかわいい作品が多いんだけど

　　　　　　　公共の場所（ミュンヘンの地下鉄ホーム）の照明や、

　　　　　　　　　　　　舞台の照明など手がけたりと幅広い活動もされてます。・
　

その中で私が１番見たかったのがシャネルの宝石展で使われた

透明なガラスのテーブルにＬＥＤが埋め込まれた、『ＬＥＤのベンチ（2003年）』です。

写真はベンチだけどテーブルもあって星空を切り取ったようで、ほんとキレイです。・

部屋暗くしてキラキラの星空テーブルの上で

　　食事してお酒飲んだらめっちゃ幸せだろうなぁって物思いにふけったりしてました。・

実は近いうちに引越ししようと思ってて、

　　　　　　　ムーディーなお部屋にしたいので想像はふくらみっぱなしです。・

もちろん買えるお値段ではないけど。・

ＰＥ’Ｚ。

19日に大阪ブルーノートにライブに行ってきました・＊

マワリのお客さんは、みんな落ち着いた雰囲気の方が多くて、

普段、スタンディングに慣れてる私はちょっと不思議な感じがしてしまうけど

ピアノ側の近くでヒイズミ氏のピアノ聴けてすごく幸せでした・＊

何で惹かれてしまうのかなぁ・・・

Ｔシャツまくって、羽ついた帽子かぶって、相変わらず、ミラクルな演奏で

聞いてるとめっちゃ幸せで『理由なんていいやん♪』。。。って

心の中でつぶやいてた、ちょっと意味不明な私。・

しばらくは抜け出せそうにありません。。。

今回は日本の名曲をカバーしたアルバム『日本のジャズ』がもちろんメインだったけど

ＭＣで春までにはオリジナル出しますっって言ってたので楽しみっ☆

ヒイズミカクテル（赤）一体、どれ位売れたのかな？（＾＾）

靴に恋して。

○2002年　（スペイン）　監督：ラモン・ササール○

【ネタバレあり】

『靴の数だけ人生がある』というコピーがついていたこの映画＊

靴についても色々感じる事もあったけど

レイレ（ナイワ・ニムリ）がほんとかわいかったぁ。。

高級靴店で働いているレイレは、靴のデザイナー志望だったのに

忙しい毎日の生活の中で時間を理由に夢を忘れていく。。。

その為にぽっかり空いた心の穴を埋める為に

お店の靴を無断で借りて、クラブに踊りに行っていて

同棲している恋人は自分と別れたがっているのに

必要以上にその人にも執着していたりして。・

それで彼が出ていく時に、レイラは昔自分が書いたデッサンを見せられて、

『失くしたのは時間ではなく、情熱だ』と言われちゃって。。。

彼がレイラと別れたがっていた理由は他の事が原因だけど

きっと彼は夢を追っていた頃のレイラの事、大好きだったんだろうなぁ…

人は大切なものを失った時、何かに依存して心の穴を埋めそうとする。・

それは買い物だったり、男性だったり、アルコールだったり、

人によってその現れ方は色々だと思うけど

私はなんだろう。。？？ってちょっと考えたりして、、

そういうその人の生活や内面的な事と靴がからんでいて

いろんな意味ですごく考えさせられた映画でした。・

イブラヒムおじさんとコーランの花たち。

【2003年　(フランス)　監督：フランソワ・デュペイロン】

(ネタバレあり）

家庭の愛を知らない主人公の男の子「モモ｣が、

おじさんとの出会いで、笑うコト・毎日を楽しむコトを知っていくお話です＊

ストーリー的には、暗くなりそうな映画なのにアタタカイ映画になってるのは

おじさんの明るさとストーリーにはちょっとミスマッチな音楽のせいかな？

“コーラン”については全く知識のない私だけど

ちょっと調べてみたら、イスラム教の聖典のコトで

模様などがすごく凝っているキレイな聖典らしい。＊

内容はかなり理解しづらい内容らしいので

見るだけでも見てみたいな。。。

おじさんの『笑顔でいるとすべてが手に入るよ』と

『本なんて読まなくていいさ。たくさんの人と話して学べばいいんだから』

という言葉がすごく印象的でした。・

モモが自分の事を理解して受け止めてくれる相手に安心して

少しづつ変わっていく姿に温かい気持ちになります。・

実際の自分のおじいさんをモデルにしてるお話らしいけど

こんな祖父がいたらほんとに楽しそう。・

とにかく毎日、こんな気持ちで楽しく生活しようって、思わせてくれる映画です。

mama!milk。　ｂｙ 21世紀美術館

金沢の21世紀美術館に行ってきました。・＊

■【 ORGEL 】

オルゲルは、金沢21世紀美術館の収蔵作品である

「タレルの部屋」( ジェームズ・タレル 1943～ ) を舞台に催される演奏会です。

「空の移ろい」を静寂と光の中で体験できる「タレルの部屋」と「演奏者」の関係を

オルゴールに見立て、DISCを入れ替えるように毎回演奏者が入れ替わってゆく趣向です。

「タレルの部屋」はDISCによって、どんな表情を見せてゆくのでしょうか？

記念すべき第一回目の演奏者は「mama!milk」。

京都を拠点に世界でも高い評価を受ける室内楽ユニットです。

アコーディオンとコントラバスの音色が宵闇の空に昇ってゆき、一夜限りの、

世にも美しいオルゴールとなることでしょう。　v.i.v.a.

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mama!milkのＨＰで、↑発見して行ってきました。・＊

21世紀美術館は2回目だけど、タレルの部屋は初めてだし、

見上げると吸い込まれるような夜空で、雨も降ってて

すごく不思議な空間でした・＊

座っててもぎりぎり雨はあたらないけど

雨が降ってるトコロと降ってないトコロの境目に出会ったみたいで

雨のにおいと雨音の向こうでmama!milkが演奏してて…＊

mama!milkの演奏と雨音ってすごくよく合うんだなぁ～って。・

金沢に着いた時、『雨・・・↓』ってカンジだったけど、雨でよかったのかも。

金沢、楽しかったなぁ・＊

※ジェームズ・タレルの前記事とタレルの部屋の写真は

　　右側のカテゴリー“アート”から入ってもらうとすぐ見れます。・＊

ぼくのバラ色の人生。

□　1997年　【フランス・ベルギー・イギリス合作】　監督　アラン　ベルリネール　□

すごく大好きな映画です。・＊

純粋にただ『女の子になりたい』男の子のお話☆

まわりの大人はそんな彼の行動にびっくりするんだけど

だんだんまわりも変わってきて。。。

女の子の格好してる時の幸せそうな男の子の表情にも注目してみて☆

ストーリーもだけど映像も同じ位、メルヘンチックでとってもかわいいです。